BAJA ARTE CONTEMPORÁNEO
Entrevista completa a la artista Kathia Idani, quien actualmente cursa la licenciatura de artes plásticas en UABC Ensenada.
¿QUÉ IMPULSÓ TU DECISIÓN DE HACER ARTE?
Empecé con la necesidad de crear para vender, pero hoy en día utilizo el arte como medio de catarsis. Utilizo el arte para hablar de problemáticas personales y que puedan empatizar mujeres que estén pasando por mi misma situación (maternidad).
Empiezo haciendo introspección, apuntando palabras claves y de ahí busco símbolos que concuerden con la idea y solo comiendo a dibujar en caso de que sea en dibujo. Soy más de hacer lo primero que pienso.
¿CÓMO DESCRIBES TU PROCESO CREATIVO?
¿CÓMO DECIDES CUÁNDO UNA OBRA ESTÁ TERMINADA?
Para mi es importante el sentimiento de lo inconcluso en una obra. Creo que el sabes que puedes hacerlo mejor dejando de lado que una pieza o más bien mi obra está terminada es una parte importante. Ninguna pieza para mi esta 100% terminada y eso hace que no que case con ninguna obra.
Si, depende de la técnica pero siempre es preparar el material, poner musiquita o acompañarlo con alguna seria (película, documental, etc.) Soy muy auditiva y visual. Puedo estar pintando y escuchando alguna película poniendo atención a las dos cosas.
¿TIENES ALGÚN RITUAL ANTES DE EMPEZAR A TRABAJAR EN UNA PIEZA?
¿CÓMO HA SIDO TU EXPERIENCIA EN EL AMBIENTE ARTÍSTICO?
¿HAZ SENTIDO BARRERAS POR SER MUJER EN ESTE ÁMBITO?
Mi mayor problema es la movilidad de mi obra ya que estoy en una etapa de mi vida donde me cuesta salir de casa. Mi experiencia como madre y artista plástico es complicado. Pero siento que es una parte muy importante el darle visibilidad a la maternidad y vincularlo con el arte.
Al principio estaba muy enfocada en la técnica. Me gusta que las cosas queden lo más parecidas a la realidad. Hoy en día estoy explorando nuevas formas para crear y nuevos lenguajes del arte que son importantes para mi y que me gustaría exponer estas nuevas formas de realidades a los espectadores.
¿CÓMO HA EVOLUCIONADO TU RELACIÓN CON EL ARTE DESDE QUE COMENZASTE?
¿CREES QUE HAY ALGO QUE DEBERÍA CAMBIAR EN EL SISTEMA DEL ARTE ACTUAL?
La difusión del arte y la forma en que consumimos el arte. Tristemente se nos enseña que el mayor arte es el que esta en las galería y es completamente falso. La necesidad que tenemos desde que somos pequeños para crear y experimentar es súper necesario para tener un panorama más amplio de lo que es el arte.
Una de mis metas es terminar la carrera y dedicarme a la docencia porque se que es una forma de poder educar a las nuevas generaciones donde el arte es el medio para hacer un cambio. Si nos enfocamos en los más pequeños promoviendo el arte y mostrando valores en base a este, podíamos llegar a tener generaciones más conscientes.
¿QUÉ PIENSAS QUE LOS JÓVENES PUEDEN HACER PARA GENERAR UN CAMBIO EN EL ARTE?
¿QUÉ ARTISTAS, MÚSICA O PELÍCULAS TE INSPIRAN?
Mitski es de mis artistas favoritas porque su música hace que conecte con ella.
Los insultos. El maltrato injustificado, ni aunque sea justificado.
En animales y personas. Pero me llega más cuando es hacia animales o bebés.
¿HAY ALGO QUE NO TOLERES EN TU DÍA A DÍA?
¿QUÉ HACES CUANDO NO ESTÁS CREANDO ARTE?
Cuidando a mi nena, limpiando, cocinando, leyendo, buscando nuevas formas de entretenimiento para mi hija que le ayuden a su desarrollo motriz y cognitivo.
Admiro mucho a mis compañeras dentro de la carrera, me inspira todo lo que hacen. Tanto maestras y compañeras. Mónica Mayer es un gran ejemplo de lo que es ser mujer, artista y feminista.
Fuera del ámbito artístico admiro mucho a mi mamá. Suena bastante básico pero mi mamá es un ejemplo de superación tanto emocional como profesionalmente.
¿A QUIÉN ADMIRAS DENTRO Y FUERA DEL ARTE?
¿TE GUSTARÍA SER FAMOSA? ¿POR QUÉ SÍ O POR QUÉ NO?
Mi objetivo realmente no es ser famosa. Si en el camino llego a tener un poco de reconocimiento, que genial, pero mi meta real es poder vivir tranquila, siendo maestra de artes, creando obra y con mi nena en el camino.
